Dit zijn de genomineerden voor de 26ste World Soundtrack Awards!

Hildur Guðnadóttir is een IJslandse componiste en winnaar van onder meer een Oscar, een Golden Globe, twee Grammys, een BAFTA en een Emmy, bekend voor haar mix van experimentele pop en hedendaagse invloeden. Haar werk voor film, televisie en videogames omvat Joker, Joker: Folie à Deux, TÁR, Women Talking, A Haunting in Venice, Sicario: Day of the Soldado, Mary Magdalene, Electronic Arts' Battlefield 2042 en de HBO-serie Chernobyl. Hildur werd door de World Soundtrack Academy uitgeroepen tot Television Composer of the Year en Film Composer of the Year.

Max Richter is een voor een Oscar genomineerde componist en een van de meest invloedrijke en geprezen muzikale stemmen van zijn generatie. Hij staat bekend om het herdefiniëren van hedendaagse klassieke muziek door het naadloos samenbrengen van traditionele orkestratie en moderne elektronische elementen. Richters werk omvat solo-albums, ballet, film, mode en installaties. Zijn unieke vermogen om diepgaande menselijke ervaringen te vertalen naar geluid bracht hem wereldwijde erkenning, en intussen leverde zijn oeuvre wereldwijd al meer dan drie miljard streams op.

Jonny Greenwood is een Engelse componist en muzikant, vooral bekend als gitarist en keyboardist van Radiohead. Naast zijn werk met de band bouwde hij een extensieve carrière in orkestrale compositie en het schrijven van filmmuziek, en werkt hij geregeld samen met regisseur Paul Thomas Anderson sinds There Will Be Blood (2007). Zijn meest recente filmscore is voor Andersons One Battle After Another (2025), uitgebracht door Nonesuch Records. Greenwood was Featured Artist voor het 2025-2026 seizoen van The Hallé.

Film na film ontwikkelt Alexandre Desplat, een echte cinefiel, zijn eigen stijl, singulariteit, en onvergelijkbare kunst om voor iedere filmscore een eigen identiteit te ontwikkelen. Zijn muziek is als een extra acteur die op en van het scherm de onzichtbare emoties van de personages weergeeft. De rijkdom van zijn schrijven laat hem toe om niet alleen epische symfonische scores te schrijven, maar om deze te mixen met wereldmuziek en jazz-instrumentatie, zoals in zijn soundtracks voor Argo, Zero Dark Thirty en The Grand Budapest Hotel.

Daniel Pemberton is een Academy Award-genomineerde en Emmy-winnende componist en songwriter die vaak wordt genoemd als een van de meest originele stemmen moderne filmmuziek vandaag. Hij schreef scores voor een paar van de meest legendarische figuren uit de filmwereld, zoals Ridley Scott (All the Money in the World, The Counselor), Danny Boyle (Yesterday, Steve Jobs), Aaron Sorkin (Being The Ricardos, The Trial of the Chicago 7, Molly’s Game), en Guy Ritchie (The Man From U.N.C.L.E., King Arthur: Legend of the Sword).

Zanger, songwriter, multi-instrumentalist, producer en componist Finneas O’Connell, winnaar van meerdere Academy en Grammy awards, klom langzaam op tot een vaste waarde in de popmuziek en hedendaagse cultuur. Hij bereikte stratosferisch succes door zijn werk met zijn zus Billie Eilish, wat hen elf Grammy Awards, twee Academy Awards en twee Golden Globe Awards opleverde voor Best Original Song voor “No Time To Die” van No Time To Die en “What Was I Made For?” van Barbie. 

David Fleming is een Emmy-winnende Amerikaanse componist die muziek schreef voor film en televisie. Hij creëerde de score voor James Gunn’s DC-film Superman en HBO’s The Last of Us, waarvoor hij een WSA en SCL Award nominatie ontving als Television Composer of the Year. Zijn score voor Ron Howard’s Jim Henson: Idea Man leverde hem een Primetime Emmy Award en ASCAP Composer’s Choice Award voor Documentary Score of the Year op, en zijn werk voor Amazons Mr. & Mrs. Smith bracht hem een tweede Emmy-nominatie.

Martin Phipps won twee BAFTA's, vijf Ivor Novello Awards, en meerdere Emmy-nominaties voor de filmmuziek die hij schreef voor een aantal van de meest interessante televisieseries van de afgelopen jaren. Hij is vooral bekend voor zijn werk voor de Leftbank Pictures/ Netflix-serie The Crown, Sir Ridley Scotts Napoleon voor Apple, en het eerste seizoen van BBC’s megahit Peaky Blinders. Benji Merrison is een Britse componist van film- en televisiemuziek, bekend voor zijn uitzonderlijke scores voor Dynasties en The Green Planet.

Dave Porter is een componist voor film en televisie, vooral bekend voor zijn langdurige creatieve samenwerking met een van Hollywoods meest gerespecteerde artiesten, Vince Gilligan. Te beginnen met de opmerkelijke eerste aflevering van Breaking Bad in 2007, componeerde Porter de originele muziek voor de succesvolle spin-off Better Call Saul, bracht het Breaking Bad-universum naar het grote scherm met El Camino: A Breaking Bad Movie, en schreef de mysterieuze score voor Apple TV+’s hitserie Pluribus. 

Jeff Russo is een Emmy Award-winnende en Grammy-genomineerde componist die gevarieerde, intrigerende muziek schrijft voor film, televisie en videogames. Zijn muziek is te horen in shows zoals Apple TV+’s Cape Fear, Amazon Primes seizoen 2 van Citadel, FX’s Alien: Earth, Netflix’s The Umbrella Academy, Cursed, en Altered Carbon, en Fargo, waarvoor hij in 2017 een Emmy en vier nominaties ontving. 

geschreven door Charli XCX, John Cale, Nathan Klein, Finn Keane | uitgevoerd door Charli XCX, John Cale

geschreven door Hildur Guðnadóttir, Nia DaCosta | uitgevoerd door Mariam Wallentin

geschreven door Kim Eun-jae, Mark Sonnenblick, Joong Gyu Kwak, Yu Han Lee, Hee Dong Nam, Jeong Hoon Seo, Teddy Park | uitgevoerd door Huntrix

geschreven door Stephen Schwartz | uitgevoerd door Cynthia Erivo

geschreven door Nick Cave, Bryce Dessner | uitgevoerd door Nick Cave

Mari Fukuhara is een Japans componist en pianist gevestigd in Tokio. Ze componeert voor film, animatie, televisie en visuele media, waarbij ze een uitgesproken muzikale stijl ontwikkelde die impressionistische piano combineert met orkestrale texturen en elektronische klanken. Haar score voor Little Amélie or the Character of Rain ontdekt de wereld door de ogen van een jong kind, en vermengt piano en strijkers met marimba, harp, koto, en subtiele elektronische elementen. 

Paris Hurley is componist, performer en songwriter, bekend voor haar genre-overschrijdende sound. Als klassiek getrainde violinist van 37 jaar en post-punk vocalist, is haar werk rauw, uitdagend, en verfijnd, gaande van scores voor film en televisie tot platen, rockshows, en strijkkwartetten. Paris schreef de score voor The Chronology of Water, geschreven en geregisseerd door Kristen Stewart, die in première ging in Cannes in 2025.

Kangding Ray, artiestennaam van David Letellier, bezet al bijna twee decennia een unieke positie binnen de wereld van eigentijdse elektronische muziek, waar hij sonische landschappen creëert die ver buiten de conventionele grenzen van de dansvloer reiken. In zijn werk, dat naadloos beweegt tussen techno, ambient en experimentele compositie, vloeien precisie, emotie en innovatie samen.  

Hannah Peel is een Noord-Iers artiest, componist, producer en broadcaster. Haar muziek verlegt vaak de grenzen van elektronische muziek, live instrumentatie en sound design. Ze schreef onder andere Mubi's 2025 neo-westernthriller Bring Them Down; de Netflixfilm Scoop met Gillian Anderson en Billie Piper; en Sky's zevendelige science-fictionadaptatie The Midwich Cuckoos, waarvoor ze de Ivor Novello won voor 'Best TV Soundtrack'.

Sam Slater is een componist en producer werkzaam in film en interactieve media. Zijn recent werk omvat de score voor Playstations Saros, en 2000 Meters to Andriivka, geregisseerd door Pulitzer Prize–winnend journalist Mstyslav Chernov, wat hem op de kaart zette als een zich onderscheidende stem in filmcompositie. Zijn bredere ervaring in experimentele muziek en interdisciplinaire samenwerking zorgt voor verfijning en textuur in zijn muzikale storytelling. 

Daniel Pemberton is een Academy Award-genomineerde en Emmy-winnende componist en songwriter die vaak wordt genoemd als een van de meest originele stemmen moderne filmmuziek vandaag. Hij componeerde scores voor een paar van de meest legendarische figuren uit de filmwereld, zoals Ridley Scott, Aaron Sorkin, Celine Song en Guy Ritchie, en schreef nummers met onder andere Mick Jagger, Iggy Pop, Busta Rhymes en Drake. 

Simon Franglen is a multi-award-winning composer and producer of film, classical, and contemporary music. He recently followed on his critically acclaimed score for Avatar: The Way of Water with the score to Avatar: Fire and Ash released in late 2025. He’s done multiple film and TV projects with Antoine Fuqua, Terrence Malick and others, his music credits include The Weeknd, Celine Dion, Miley Cyrus, Michael Jackson and Quincy Jones. 

Kevin is an award-winning songwriter, composer, and multi-instrumentalist of a range of musical styles. Born in Mexico City, he studied in the UK and Spain before making his way into the Los Angeles film industry. He’s recently scored Adult Swim’s Women Wearing Shoulder Pads, HBO Max’s Frankelda's Book of Spooks and the acclaimed Mexican stop-motion feature film Soy Frankelda.

Czech-American, Los Angeles-based composer Ludek Drizhal writes richly orchestral, melody-driven film scores rooted in the tradition of symphonic storytelling. His most recent score, for Francesco Lucente’s fantasy epic Starbright, earned a nomination for the 2026 World Soundtrack Public Choice Award and was praised by critic Jonathan Broxton as a return to “a bygone era of film music where melody, orchestration, and storytelling went hand in hand.”

The subtle nuances of composer Marcelo Zarvos’ style are exemplified in his recent scores for the smash-hit K-Pop Kemon Hunters, Hulu’s Good American Family, Netflix's critically acclaimed The Diplomat, May December directed by Todd Haynes, and Nonnas directed by Stephen Chbosky. Zarvos was twice Emmy nominated for You Don’t Know Jack and Taking Chance.

Ryan Lott is componist, producer en performer. In 2007 richtte hij Son Lux op, waarmee hij muziek uitbracht die "werkt op de nexus van verschillende, normaal gezien weinig overlappende Venndiagrammen" (Pitchfork). De band Son Lux schreef in 2023 de score voor Best Picture-winnaar Everything Everywhere All at Once, wat hen een BAFTA- en Academy Awardnominatie opleverde, en een tweede Academy Awardnominatie voor het end-creditnummer voor de film in samenwerking met Mitski en David Byrne. 

Nicolas Garcia is an award-winning French composer and multi-instrumentalist working across video games, film and television. His recent projects include video game Cthulhu: The Cosmic Abyss, Australian feature film Pelverata, and  upcoming Spanish feature Censurada. His work blends traditional orchestral writing, rare instruments and modern technologies such as resynthesis to create distinctive musical identities shaped around storytelling and world-building.

Hwiman Ryu is an acclaimed South Korean audio director and composer, currently leading the audio department at Pearl Abyss. With extensive experience in game music production and sound engineering, he is recognized for his mastery in blending rich orchestral score with cutting-edge electronic elements to create deeply immersive soundscapes. Inro Joo is currently the Music Director for Crimson Desert at Pearl Abyss, leading its music direction. He uniquely brought the game's dark fantasy world to life through music by utilizing orchestras instead of mainstream pop.

Andrew Arcadi is a Northern California-based, self-taught composer and producer. Best known for his contributions to video game music, primarily for scoring Ad Hoc Studios’ “Dispatch” and Telltale Games’ “Minecraft: Story Mode”, Andrew leans on an unconventional approach to composition and production, as well as a weaponized sense of imposter syndrome, to create unique and memorable scores.

UNBEATABLE is both a rhythm game and a game about music, so the music is the thing's soul. To get that part right, the D-CELL SOUND TEAM (rj lake, Vasily Nikolaev, Rachel Lake and Clara Maddux) spent seven years creating over five and a half hours of original music for UNBEATABLE's story mode spread across a full vocal double album and its complete score. 

Margaret Hermant is componist, violinist en harpist gevestigd in Brussel, wiens werk steeds meer focust op film- en narratieve muziek. Als afgestudeerde van het Koninklijk Conservatorium in Brussel en mede-oprichter van Echo Collective, ontwikkelde ze een uitgesproken filmische taal die eigentijdse klassieke compositie verbindt met sound design en emotionele storytelling. 

Frederik Van de Moortel is a Belgian composer for film and television whose work spans large-scale orchestral scores, contemporary classical music, and experimental sound worlds. Drawing on a background in avant-garde composition as well as experience in both music and sound departments, he creates scores that balance dramatic storytelling with a distinctive musical voice.

Musician and composer Frédéric Vercheval was nominated for the Magritte du cinéma for Best Original Score five times, and won a Magritte for best original score in 2025 with his soundtrack for Green Border by Agnieszka Holland. He was nominated for the René du cinéma for Best Original Score for Les Tourmentés by Lucas Belvaux. His soundtrack for the film Duelles by Olivier Masset Depasse won a World Soundtrack Award in 2019.